Yuzzorocks's blog

Sem frases de efeito

Meia noite e quarenta. O dia é aquele mesmo do ano passado, em que você soprou velinhas e percebeu que o tempo passa rápido. Rápido mesmo. Tanto que o inverno se foi, estações se passaram, e eis ele aí novamente. Mais um ano se passou, e aqui está você, prestes a soprar velinhas novamente.

Eu tenho prova daqui algumas horas. É a última do semestre, mas ainda assim, caiu no dia do meu aniversário. E não, eu ainda não estudei. Pretendo. Vou. Mas antes de tudo, decidi vir aqui escrever algumas coisas. Afinal, não dá pra passar o dia em branco, como se fosse um dia qualquer. Se há uma coisa que eu aprendi com minha mãe é que os aniversários são importantes; cada idade é uma época que não volta atrás, nunca. (Talvez seja isso que a mal-amada Termodinâmica quer dizer com 'A Vida acontece em um sentido determinado.') E bem, eu concordo. Com minha mãe, quero dizer. Portanto, comemoremos! Que nossos aniversários sejam dias vividos; que busquemos fazer coisas novas e diferentes.

Agora, uma opinião pessoal: uma das coisas que eu detesto da idade são os rótulos que cada uma delas nos impõe. Não pela própria idade, afinal ela é um mero conceito; não são os números ou dígitos que dizem o que você é. Ou pelo menos, não esses. Seria fascinante se não fosse absurdamente ridículo notar como crescer e 'adultecer' é, pra uma grande maioria, estupidificar-se. Tornamo-nos os estúpidos que pensávamos que os outros eram quando crianças, sem perceber. Tornamo-nos reféns do pensamento público, condicionamos nossas atitudes e ações com aquilo que é esperado de nós, ou com o que pensamos ser. Tem coisa mais ridícula do que isso? Dizem que o grande legado dos romanos para a humanidade foi o Direito. Pois eu digo que o Direito poderia muito bem ir à merda. Uma sociedade em que nossas ações são comparadas com às de um 'homem médio'? Patético.

Mas como bem me lembra 'Life of Brian', os romanos trouxeram sim muitas contribuições à nós. Quanto ao Direito, bem, acho que foi uma hipérbole um pouco exagerada. Mas também não vou ser eu que vou rebocá-lo lá do mangue. Enfim. O que eu quero dizer com todas essas idéias embaralhadas e desconexas é que aniversários são dias legais, pelo menos pra mim. Porque nesses dias posso ser louco, maluco, pirado, apaixonado, cientista, astronauta, poeta e palhaço - tudo ao mesmo tempo. A data nos confere um álibi de segurança, uma justificativa pra sair por aí dando cambalhotas na grama. Andar de bicicleta sem as mãos é muito gostoso, mas o medo da queda é que nos impede muitas vezes de tentar. Nos impede de cantar, gritar, agir. Nos impede de ser. De viver. Psicologizando (sem nenhum embasamento científico), o ser humano só cresce quando sai da sua zona de conforto. São os medos, porém, que nos prendem em cada ciclo, em que ficamos andando em círculos, orbitando em volta de nossos receios. Sem saber, ficamos presos como bananas num cacho.

Aniversário é pra mim, portanto, um dia de louvor à Loucura. E quando digo Loucura, espero que entendam que não me refiro à insanidade, à falta de juízo, à incapacidade de discernimento. Pra mim, Loucura é a pluridade que tantas vezes esquecemos. O mundo é o que é, não vou negar isso. Mas pode ser visto de outras maneiras. Assim como a Terra é uma esfera, nossas personalidades e tudo aquilo que nos envolve também são esféricas: têm volume, e nunca consegue-se enxergar sua totalidade. Então, enxerguemos de um jeito diferente! Mudemos de abordagem, de atitude, de consciência. Vejamos o lado transcendentalmente louco da Arte e a forma genial como ela está presente em nossas vidas. O que são os estereótipos e preconceitos senão distorções negativas da realidade? Mude os óculos, troque as lentes, solte as mãos do guidão; liberte-se. É o que desejo que eu, tu, ele e ela e todos os demais pronomes de nossa sociedade consigamos cumprir, neste meu vigésimo primeiro inverno de vida.

"Os incompreendidos"

A idéia é escrever uma vez por semana. Tentaria fazer mais do que isso, mas nas atuais circunstâncias, qualquer esforço demasiado grande tende a ser em vão. Então, eis que começo aqui minha coluna a partir de agora semanal, mas sem a pretensão da pontualidade e frieza das voltas à realidade de segunda.

Assisti hoje o primeiro dos filmes da trilogia Antoine Doinel, de François Truffaut. Não é um filme ruim. Mas é um filme que carece de audiência (pelo menos nos tempos atuais) pra poder ser considerado bom. Carece de bons espectadores, que sejam dignos de assisti-lo e compreenderem a essência do que o cinema francês já foi. Foi, sim. Mas não mais o é. Afinal, Truffaut e seus contemporâneos marcaram uma geração, e foram capazes de um feito que nem mesmo ele imaginava possível: trazer em seus filmes grande identificação com os ideais nacionais, de modo a conseguir representar a nação em seus longa metragens.

Fazia um certo tempo que eu não assistia um filme em preto-e-branco. Acho que o último foi The Elephant Man, do David Lynch. E quer saber? Eu gosto assim mesmo. Não há cena em cores que não seja representada de maneira semelhante ou melhor em tonalidades de cinza. É em greyscale que a dramaticidade atinge seu ápice, seu zênite, seu apogeu. Em cores, comédias e sensualidades ganham maior presença, como uma adolescente que adquire curvas. Mas se o que está em questão são os dramas, bato o pé pra dizer: não há efeito especial multicolorido que dê maior empatia na audiência do que a própria ausência de cores, qual nos filmes dos tempos em que os créditos vinham antes do início das películas.

Agora, sobre o filme. É um filme belo, singular. Engraçado como é quase sempre isso que eu penso depois de assistir qualquer filme. Mas não deixa de ser a verdade. Enfim. Divagações à parte, durante os cem minutos de filme, acompanhamos a trajetória de Antoine Doinel ainda adolescente. Vivendo em uma família desestruturada, em que se percebe a clara crítica à incapacidade de diálogo do ser humano, Antoine sofre, em silêncio. Contando apenas com o apoio de uma mãe devassa e adúltera, que o trocaria por um saco de batatas, e um pai ausente, o que fazer?

Desde as pequenas infrações na escola, o instinto de rebelar-se contra uma opressão sufocante, que o leva a uma vida de delitos precoces. Precoce é, aliás, uma boa palavra para qualificar as personagens principais do filme (René e Antoine). São donos de uma maturidade que não condiz com sua pré-puberdade, e encaram a vida sem se desesperar com as consequências de seus atos. Antoine não se horroriza com a prisão, mas se alivia. É o fim da angústia de uma vida familiar instável, da qual tentou fazer parte, sem sucesso. E é o que choca: a aceitação de uma reclusão penal, aos doze anos de idade. Misture um pouco de Milan Kundera com Anthony Burgess, e aí está: "Os incompreendidos", ou "Os quatrocentos golpes", como seria a tradução exata do título original.

Mais do que isso não é pra mim. Não é meu objetivo escrever uma resenha sobre o filme, muito menos uma crítica aprofundada sobre o mesmo. Mas para quem tiver interesse em se desvincular ao mainstream pútrido em que se transformou a Hollywood de hoje (Lynch, Haggis e Coen como raras exceções), olhar para trás e além não faz mal algum.

Atualizou ou é impressão minha?

Estou voltando a escrever no dia primeiro de Abril. Depois de quase um mês, o infortúnio de a inspiração voltar em um dia tão mentiroso é no mínimo cômico. Mas tem lá seus positivos também. Pelo menos assim eu não fico tentado a prometer atualizar com mais frequência (embora a pretensão de exista), o que soaria patético - em um Primeiro de Abril.

Escrever bem não é difícil. O que pega mesmo é escrever bem e com frequência. Dizem que você faz bem o que faz repetidas vezes. Nesse ponto, a Literatura (e provavelmente muitas outras formas de Arte também) é exceção. Afinal, nunca fiquei sabendo de um tipógrafo/digitador que tenha se tornado escritor de sucesso. Enfim. Só estou dizendo isso pra justificar a ausência, um tanto quanto alongada. Fato é que o humor e os ânimos não andavam muito bem. Aí a motivação pra escrever pegou a mochila e migrou pra um outro cérebro perverso qualquer. Agora que as coisas se acalmaram, a danada voltou, armou a barraca e montou o acampamento. Tudo meio provisório ainda. Mas a tendência é, creio eu, ela permanecer por uns tempos. Mas, se eu desaparecer repentinamente, já sabem o que aconteceu.

Enfim. Quando o que se escreve não presta pra nada, não adianta ficar emburrado com as palavras. O melhor a se fazer é pegar uns bons livros e fazer as pazes, gradualmente. É o que tenho feito. Tenho lido bastante. Essas duas últimas noites que o digam. De domingo pra segunda, li "Memórias de minhas putas tristes", do excelentíssimo Gabriel García Márquez. De ontem pra hoje, li "O velho e o mar", que fez a minha avaliação da obra de Ernest Hemingway galgar uns bons passos em direção ao topo da listinha (fictícia) de melhores livros. Bem melhor que "O Sol também se levanta", que, para mim, é um romance sem propósito.

Dissertações mais longas sobre os livros? Not today. Vamos com calma, porque sem ela a vida é indigna de se viver. Me contradizendo já na frase seguinte, a minha voracidade de leitura continua à toda. Peguei emprestado agora "O Amor nos tempos de Cólera", do G. G. Márquez, e "Risíveis Amores", do Milan Kundera (sim, ele mesmo. O autor de "A insustentável leveza do Ser"). E pra não falar só de livros, semana que vem promete: a Casa do Lago exibirá, de segunda a sexta, filmes de François Truffaut. Fora "Uma Noite Americana", não assiti nada dele - só ouvi falar. E muito. Truffaut, um dos grandes gênios do cinema francês, e juntamente com Jean-Luc Godard,  o exponente máximo da geração Cahiers du Cinéma. É uma pena que vá coincidir justamente com a semana de provas aqui da faculdade. Mas, em se tratando de Truffaut, dá se um jeito.

Au revoir, fellas, e até a próxima (sabe-se lá deus quando).

A notícia do ano

Hoje eu acordei feliz. Eram onze horas da manhã, quando recebi uma ligação de doze fusos adiante. Me ligaste pra dar a boa notícia, de que eu tinha sido chamado. De que eu tinha passado. Meio sem conseguir acreditar e tentando dissipar a nuvem de sono e sonho que ainda pairava em cima de mim, liguei o computador e fui conferir. E não é que estava lá mesmo?

Aprovados - Quarta Chamada Unicamp

De verdade, não teria uma melhor pessoa pra me dar essa notícia do que você, lindinha. Obrigado por estar sempre do meu lado me apoiando e protegendo. E obrigado também a todos meus queridos amigos, que sempre me mandaram mensagens de incentivo, torceram e sofreram junto comigo. Com toda essa energia positiva ao meu lado, não teria como dar errado mesmo, né?

Vou pra Campinas hoje de noite. A matrícula é só na quinta-feira, mas as aulas da Unicamp já começaram semana passada, então tenho que correr pra ver o que perdi. Um novo futuro está começando!

The World is not enough

The birdmen are coming! The birdmen are coming!

Quanto tempo demora pra uma encomenda expressa sair lá do Canadá e chegar aqui no Brasil? Quatro dias. É o tempo que levou pros livros que eu pedi pra LonelyPlanet saírem lá do estoque deles, em Oakland, e chegarem aqui na minha casa, em Curitiba. No outro post eu tinha comentado que eles estavam atrasados, e realmente estavam.

Os livros chegaram aqui na quinta-feira, algumas horas depois daquele delírio sobre o Tahiti. Mas deviam ter chego há um mês atrás. Quando escrevi, arranhando meu inglês pra cima dos canadenses, acho que eles perceberam que tinham mandado o pacote anterior pro lugar errado (pro Tahiti, talvez?). E aí fizeram o re-envio, via UPS Express. Bom, de qualquer forma, é isso aqui que tem me entretido nos últimos dias (e ainda vai render mais umas boas semanas de leitura):

SSL10064

Deles, acho que a melhor aquisição foi o livro vermelho ("The Travel Book"). É um pictorial, isto é, livro de imagens, com fotos sobre todos países do mundo. Ou pelo menos, todos reconhecidamente independentes. Os Bluelists são meio que revistas detalhadas e ilustradas no décimo superlativo, encadernadas em formato de livro e que falam sobre os destinos mais interessantes do momento, nas mais diversas categorias. Sugestões de onde ir, não importa o seu perfil: de mochileiro de primeira viagem, turista de safári e amante da natureza a piradão-radical ou até mesmo viajante ridiculamente sem noção. Tem também um phrasebook de japonês, que ganhei de brinde. O de coreano não veio. "Out of stock", é o que eles disseram.

Enfim. Pra quem estava sofrendo uma crise de abstinência de leitura, veio no momento certo. Mas o importante na verdade não é isso. O importante é que amanhã tem mais uma chamada da Unicamp. E eu tô aqui, cruzando meus dedos e quase sem conseguir dormir só de pensar nisso.

Filmes de última hora

Hullo, chaps! Sem introduções fantásticas hoje. O tópico já diz tudo. Filmes. Então, falemos de filmes.

The Departed

Dirigido por Martin Scorcese, mas nem por isso um filme que fez sucesso pelo nome. Ou pelo menos, não só por isso. O elenco é fantástico, com o eterno Poderoso Chefão Jack Nicholson, o queridinho da América Matt Damon, o showman Leonardo DiCaprio e o inconstante Mark Wahlberg interpretando os papéis principais, contando também com as participações de Alec Baldwin e Martin Sheen. Direção primorosa, que faz o espectador sentir a tensão aumentando cada vez mais em um crescendo de ação e perseguição, do qual só sairá vivo o mais esperto.

Mark Wahlberg deveria ter ganhado o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante no ano passado por este papel. Atuação excepcional. "Os Infiltrados", nome que o filme recebeu aqui no Brasil, aborda a criminalidade da máfia irlandesa na cidade de Boston, e o eterno jogo de disputas pra saber quem manda no pedaço. O chefão Frank Costello (Nicholson) infiltra seu 'filho' Colin Sullivan (Damon) dentro da polícia de Boston, e este vai ascendendo rapidamente na carreira policial até o posto de sargento-detetive. Com isso, Frank tem acesso a todas movimentações que a polícia faz ou pretende fazer, e consegue comandar suas ações criminosas bem debaixo dos narizes de todos. Billy Costigan (DiCaprio) é então selecionado por seus superiores, entre eles o desbocado sargento Dignam (Wahlberg), para infiltrar-se em meio aos comparsas de Frank e conseguir provas para incriminá-lo. E aí começam as disputas de gato e rato, pra ver quem consegue manter sua falsa identidade mais segura e ser o melhor informante. Um final eletrizante justifica os prêmios que o filme recebeu, inclusive de Melhor Filme e Melhor Direção.

Pra quem é fã de filmes policiais, é um must-see! Assistam hoje, às 19h20', na HBO, e tirem suas próprias conclusões. Ou aluguem na locadora mais perto de suas casas, e se acharem que não valeu a pena, eu pago pela locação.

Eastern-promises-poster

Dirigido por David Cronenberg, que dirigiu o também indicado ao Oscar "A History of Violence", ou "Marcas da Violência". Mais uma vez, o diretor mostra que não tá nem aí pra fazer filmes que se adequem aos padrões ou gostos do público. Seus filmes são perturbadores, filosóficos, expõem a violência como um traço indissociável da natureza humana. As cenas de ação são por vezes obscenas, repulsivas, e deixam a platéia por vezes constrangida, sem saber se olha pra telona ou pra baixo.

Desta vez o diretor aborda os tentáculos da máfia russa na multifacetada  e sombria Londres. Mas o cenário não é tão importante nem determinante para os eventos que acontecem dentro do filme. Naomi Watts está um pouco aquém da sua atuação, talvez tenha sido mal escolhida para o papel. Viggo Mortensen (talvez vocês lembrem dele pelo papel de Aragorn, na trilogia Senhor dos Anéis), pelo contrário, está perfeito interpretando Nikolai, o 'motorista' de olhos gelados como a Sibéria. Só faltou escolher um patrono do crime mais amedrontador, porque aquele velhinho do filme não bota medo em ninguém. Parece mais é que vai morrer a qualquer momento de ataque cardíaco, ou coma alcóolico de tanta vodka que bebe.

"Eastern Promises", ou "Senhores do Crime", não é de forma alguma o melhor filme de Cronenberg. Acho que "eXistenZ", apesar da temática completamente diferente, é um filme muito mais profundo, apesar das muitas perguntas que deixa sem resposta. Também não é o tipo de filme que você leva seus pais pra assistir (apesar de eu ter feito isso). Eles provavelmente vão perder o apetite, ou então querer vomitar a última refeição depois de assistir. Mas, se você gosta de filmes chocantes, e tem estômago forte pra aguentar cenas sangüinolentas (leia se você assistiu "Oldboy" e não virou a cara pras cenas mais hardcore), é um filme interessante. O que não nos mata nos deixa mais forte. Eu gostei.

Tem mais! Logo eu atualizo.

Three Cheers for Tahiti

Olá, tô aqui no Tahiti! Depois de duas semana passeando pelos países que fazem parte dos Tigres Asiáticos, e de aventuras radicais pelos arquipélagos da Micronésia, acabei cansando um pouco, então resolvi dar um pulo aqui.

Como eu não tinha reserva, e nesta época do ano os hotéis da região ficam bem lotados, acabei tendo que me contentar com uma cabana (ou bungalow, como eles chamam) com rede, aqui na praia mesmo, como acomodação. Chato, eu sei. Mas pelo menos a vista daqui é bem interessante, e eles disponibilizam internet Wi-Fi pra surfar enquanto você vê os outros surfando. E aí resolvi escrever um pouquinho. Pra compartilhar a vista com vocês, vai aí uma foto que eu tirei. Minha cabana é aquela ali, mais pra esquerda e com as montanhas ao fundo. A do lado é de um casal de austríacos podres de ricos que ficam o dia inteiro tomando margheritas e fumando charuto.

Cabana-Tahiti

Nada mal, huh?

Vocês devem estar achando que eu fiquei louco. Afinal, tudo que eu disse é nonsense, né? Bem, talvez não. O fato é que eu adoro viajar. Claro, treze em cada dez pessoas dizem isso. Mas eu levo a sério. Agora, quantas dessas pessoas realmente fazem seus planos, vão até uma agência fazer pesquisa de preços, varam madrugadas tentando decidir itinerários, e quando têm tudo no papel, começam a poupar os centavos pra conseguir fazer a trip tão sonhada?

Ir pro Tahiti é uma das minhas viagens de sonho. Mas tem muito cara de viagem de lua-de-mel, não acham? Então não vai ser tão cedo que visitarei essa bela ilha da Polinésia Francesa. Ainda tenho muito tempo pra viver solteiro, poupando meus centavinhos.

E pra você, leitora sonhadora? Qual a sua viagem de sonho? Pra terminar, vai uma dica: pra quem não tem idéia de por onde começar a explorar o globo, mas morre de vontade, o site LonelyPlanet é uma mão na roda. Tem informações e dicas de todos os países do mundo, até os não oficialmente reconhecidos pela ONU. Seção multimídia, forum, serviço de reservas em hotéis, blogs de viajantes pra lá de rodados... Tudo muito bem organizadinho. E além de tudo isso, eles produzem os melhores guias de viagem de (e para!) todo mundo.

Uma pena que a loja online tenha atrasado o meu pedido, mas... It happens. Façam bom proveito! E agora, se me dão a licença, tenho que ir. Hora de dar aquele mergulho refrescante nas águas cristalinas das piscinas naturais de La Plage de Maui. Ah, o Tahiti!

Life in suitcases

Para o leitor prático, este post é sobre o livro White Oleander, de Janet Fitch. Como eu tendo a escrever introduções enormes e não muito importantes pro senso coletivo, podem pular lá pra baixo, onde está o negrito, pra ler sobre o livro.

Nada como uns bons dias de descanso pra reacender vigorosamente o prazer pela leitura. Ontem retomei uma leitura antiga, White Oleander, de Janet Fitch. E agora estou tentando decidir o que ler a seguir. Quem sabe eu comece algum dos clássicos da Literatura, sorteando aleatoriamente um dos títulos da lista de melhores livros, feita pela revista Bravo!. Ou alguma obra hype bastantemente desvalorizada de humor ácido e suficientemente crítico acerca da humanidade, ao estilo Douglas Adams. Posso também optar pelo entretenimento mágico e ler o último livro da septologia Harry Potter. Milan Kundera, J.D. Salinger, A. Schopenhauer e Edgar Allan Poe também estão no páreo.

Mas voltemos a falar sobre White Oleander. Conheci primeiramente a obra como filme, pesquisando na internet os títulos que estavam para estrear lá nos cinemas dos Estados Unidos, naquele começo de verão de 2002. Fui atraído primeiramente pela presença da Alison Lohman no elenco, por quem eu tinha certa admiração pela participação no seriado Pasadena, da Sony. O título também era interessante, mas na época eu nem imaginava o que representava. Fiquei então esperando o filme ser exibido nas telonas daqui. E quem disse que foi?

Consegui assistir o filme só dois anos depois (e ele tinha ganhado a péssima tradução de "Deixa-me Viver", ou algo do tipo), comprando-o pra assistir no pay-per-view na casa do meu avô - sem ele saber, é claro. E foi um soco na boca do estômago. Quase não consegui dormir de tão perturbado que fiquei por causa do enredo, e do poder de destruição fantástico e extraordinário das personagens.

 

White Oleander

Renée Zellwager, Michelle Pfeiffer e Alison Lohman,
as mulheres que tudo podem em White Oleander.

E aí, mais dois anos depois, em 2006, em uma visita ao sebo de sempre (estava procurando alguns livros do Sidney Sheldon que faltam na minha coleção), encontrei o livro que deu origem ao longa. Tinha pouco dinheiro no bolso, então não comprei na hora. Mas assim que comprei, voltei pra casa e comecei a ler desenfreadamente. Quase terminei naquele ano e mês mesmo. Acho que não o fiz por apego, por querer alongar a leitura por mais um pouquinho. Deixei o livro de lado - quase esquecido -, e fui retomá-lo só agora, mais um biênio depois.

Enfim, chega de contextualização. White Oleander trata da relação de maternidade durante momentos complicados da vida da família Magnussen, que se resume à mãe, Ingrid, e à filha, Astrid. A bela Ingrid se apaixona por um tipo um tanto quanto comum e sem graça (o nome não é tão importante), o qual de início declarava desprezar. E acaba, olhem só, algum tempo depois, rejeitada. Irritada e perturbada pela humilhação, a poetisa decide matar aquele que a rejeitou. E envenena-o com uma poção preparada com a White Oleander, planta venenosa e que produz belas flores brancas (no filme, Michelle Pfeiffer mata-o de uma forma bem menos poética - a pauladas).

Logo a polícia descobre o crime, e Ingrid é levada, julgada e presa. E aí começa a trajetória da ainda menina/pré-adolescente Astrid pelas casas de pais adotivos na sórdida Los Angeles, Califórnia. Começa então a sua viagem de aprendizado sobre o mundo, a luta pela sobrevivência; sobre fé, religião e outros questionamentos morais; sobre homens, mulheres e sexo; sobre si e sua identidade. E as duas esperas constantes de sua vida: a de sua mãe agora presa, e que sempre viveu sua vida de modo boêmio e para si mesma, e a de seu pai, sobre quem ela não tem muitas pistas.

A obra é deliciosamente cheia de detalhes e metáforas irônicas e bem cunhadas, a autora explora muito bem a intimidade de suas personagens. É uma obra feminina, sobre o universo feminino e o jeito singular de uma menina tornar-se mulher. Não é, porém, de forma alguma um livro somente para as leitoras. Foi pra mim fascinante ler e poder entrar dentro dos pensamentos dessas mulheres tão atraentes pela força de espírito e emocional. O livro tem ritmo, tem cadência, e é igualmente fascinante poder acompanhar o crescimento de Astrid e suas fases. Da inocência à irreverência; do arquétipo de menina de vestido rendado e chapéu europeu à mulher estilo industrial-punk, de cabelo tingido e roupas de couro.

Eu poderia me aprofundar mais minha análise da trama, citar o amadurecimento artístico e emocional de Astrid com o passar dos anos, as dificuldades em cada um dos lares peculiares em que ela é alocada, o conflito entre mãe e filha pela constante imposição de vontades e crenças da primeira sobre a segunda, com o egocentrismo de Ingrid como agravante. Mas certamente algo acabaria ficando de fora, haja visto a densidade das palavras da autora e as inúmeras temáticas pelas quais a obra se extende. Então paro por aqui. Ou melhor, deixo-os com algumas citações interessantes do livro.

SSL10034

Centenas de páginas de êxtase literário, 
por um punhado de reais.

 
"God is dead, haven't you heard, he died a hundred years ago, gave out from sheer lack of interest, decided to play golf instead."

"We tried not to be in the same room at the same time when Starr was home, we set the air on fire between us."

"Loniless is the human condition. Get used to it."

"You can't shape me anymore. I am uncontrolled element, the random act, I am forward movement in time."

80th Academy Awards

A linguagem é mesmo sensacional. Às vezes com apenas um punhado de palavras somos capazes de provocar os mais diversos sentimentos, do riso espontâneo ao choro intenso. Foi bom conversar contigo ontem, nae ae'in. Agora só me falta você me dizer se a lua é a mesma em dois pontos diametralmente opostos do planeta, a um hemisfério de distância.

Mas não é bem sobre isso que quero falar. Enquanto eu escrevo minhas besteiras de sempre aqui, a E! Entertainment Television já transmite a sua já tradicional cobertura do tapete vermelho da cerimônia de entrega do Oscar, a badaladíssima chegada das estrelas do momento, cada uma exibindo seus Versace, Valentino e Dior do valor de um apartamento em Copacabana. Provavelmente o único dia do ano em que eu tolero toda essa animosidade exagerada por causa de roupas.

Afinal o Oscar está aí, e em sua 80ª edição! Nem dá pra acreditar. Como amante da Sétima Arte, fico até um pouco envergonhado em dizer que fui pego de surpresa, e acabei lembrando da mais pomposa e esperada entrega de prêmios da indústria cinematográfica só nesta semana. Acho que este ano eu não assisti a nenhum dos indicados ao grande prêmio. Uma pena mesmo.

Uma rápida olhada no IMDb, porém, já me atualiza sobre muita coisa. E é estúpido e superficial dizer isso, mas parece-me que não perdi muita coisa nesses tempos de vestibular. "Michael Clayton" parece um filme interessante (aliás, será que já encontraram uma tradução ou subtítulo para acabar com o filme?). E me deu vontade de conferir as novas produções dirigidas por Paul Thomas Anderson ("There Will be Blood"), e dos irmãos Coen ("No Country for Old Men"). Mas parece que é só. E se perguntarem sobre "Sweeney Todd", pra mim parece mais uma brincadeira bastante trash da já consagrada parceria Burton-Depp.

Geralmente quem fala sobre o que não conhece só diz besteira, então peço que não dêem ouvidos a este pretenso crítico de cinema ranzinza amargurando os filmes que não conseguiu assistir. E bom programa para todos vocês. Eu já tô aqui com as minhas pipocas!

Chess puzzle

O xadrez é um jogo realmente interessante. Mas não vai ser a mesma coisa sem ti aqui, pra jogar comigo.

Essas fotos foram tiradas em São Paulo, no Centro Cultural Banco do Brasil. Na época estavam expostas algumas obras de arte da Yoko Ono, como esculturas, pinturas, poemas, e outros artefatos interessantes. Como esse jogo de xadrez aí. Se vocês repararem, irão perceber que todas as peças são brancas. Confuso? A proposta é justamente essa: jogue enquanto conseguir lembrar onde estão todas suas peças. Muito engenhoso.

E há algo de muito profundo na composição dos poemas e do modo como a artista trabalha com a desconstrução física como abordagem da vida. Pra quem achava que Yoko Ono era meramente viúva do eterno John Lennon, como eu, enganou-se profundamente. Creio que a exposição já não esteja mais à mostra aqui no Brasil. Mas quem viu, certamente irá concordar comigo quando digo que a obra dela é tão grande quanto a dos próprios Beatles - porém menos reverenciada.

Ontem foi um dia de boas conversas com uma amiga que não encontrava há bastante tempo. E mesmo com as duas horas e tanto de bate papo, ainda faltou tempo, né? Afinal, não dá pra argumentar sobre a existência humana, família e psicanálise pessoal, livros e filmes em tão breve encontro. Mas já valeu pra matar um pouquinho as saudades.

Ainda falando sobre pessoas queridas, duas boas notícias: uma amiga lá da terra do sol nascente virá pro Brasil pra passear, e pra reencontrar com os amigos aqui do Brasil. Ela escreveu pra mim avisando, e isso que nós não nos falávamos há muito tempo. E agora poderemos nos reencontrar, graças a esse contato virtual. Por segundo, a minha linda já chegou na Coréia. Recebi um recado (também virtual, logicamente) avisando, e daqui a pouco vou ligar pra conversar um pouco. Realmente, a Internet não é fantástica?